在最近承受 JASRAC 杂志专访时
，《终究幻想》系列作曲家植松伸夫畅谈了自己在游戏音乐职业数十年的职业生涯、游戏音乐的展开进程以及未来的远景。他还就当时热议的生成式人工智能（AI）音乐宣布了观点，清晰表明
：“我从未运用过这项技能，未来大约也永久不会运用。”回忆游戏音乐的展开史，植松伸夫指出了若干刻画当今游戏音乐相貌的要害节点。他说到，在 FC 红白机（NES）年代，音乐创造仅限于旋律线、和弦线与贝斯线的简略组合；但随着技能前进，音乐人得以引进采样、叠加多层音效，并创造出愈加丰厚细腻的音色体现。但是，植松以为，虽然近年来电子游戏自身取得了巨大展开，尤其是在图画画面上的前进尤为明显，但游戏音乐现已达到了高峰。
他表明：“近年来游戏在图形技能方面迎来了爆发式前进。但从音乐视点来看，我以为当创造者可以将录音室录制的高品质音频直接用于游戏中时，游戏音乐就现已抵达了它的‘终究形状’。另一个重要打破是双耳录音（binaural audio）技能的运用，咱们在《终究幻想 X》中现已完成了这一点。不过，问题在于未来玩家是否会继续对这类技能提出更高需求。”关于未来或许的技能演进方向，植松估测，音乐人或许会更多重视怎么完成不同音效之间的无缝切换，“或许将来 AI 可以在这一方面发挥超卓的效果。”
谈及当下备受重视的生成式 AI 音乐，植松伸夫也阐明晰自己的态度。现在只需输入几个提示词并点击按钮，就能“生成”一首歌曲，对此他坦言：“我从未用过 AI，大约也永久都不会运用。我以为，亲身阅历创造过程中的种种应战，所带来的成果感要大得多。当咱们倾听音乐时，趣味之一就在于了解著作背面的创造者及其故事，不是吗？而 AI 并不具有这样的布景。即使是现场表演，由人类演奏的音乐总是充溢不确定性，每个人都有自己共同的演绎方法。恰恰是这些动摇与不完美，才让音乐听起来如此动听、令人满意。”
植松伸夫是一位彻底自学成才的音乐人，正是经过战胜重重困难，才成果了今天游戏音乐传奇的位置。因而，他更倾向于在一个能直面创造“应战”的环境中作业，也就家常便饭了。即使已不再担任全职游戏作曲家，植松仍然没有中止音乐创造，且现在并无放缓脚步的方案。他在采访中泄漏，现在正在创造一批全新的原创歌曲，不久后将推出一张完好的个人专辑。此外，他已规划了 2025 年的多场现场表演，并方案于次年赴海外展开相关作业。
他笑言：“我觉得这是我人生中最繁忙的一段时期了。假如哪天不作业，我甚至会忧虑自己明日是不是就不会醒来了。那些从前为生计挣扎过的人，大约一辈子都会是这种状况吧。”